Scott Bradley,是美国作曲家,钢琴家,编曲家和指挥家。创造了一种卡通作曲模式,叫做“米老鼠化(Mickey-Mousing)”—意为为每一个细微的动作作曲。他和华纳兄弟的Carl Stalling一起成为早期动画片音乐的代表人物,在后来很长一段时间内成为动画片音乐的行业标准。曾发表作品《That's My Mommy*》。
基本资料
歌手名:Scott Bradley
中文名:斯科特布拉德利
原名:Walter Scott Bradley
国籍:美国
出生地:阿肯色州罗素维尔
生日:1891年11月26日
职业:作曲家、钢琴家、编曲家、指挥家
主要成就:创造“米老鼠化”卡通作曲模式、将序列主义音乐运用到动画音乐中
代表作品:《卡通城》组曲
演艺经历
斯科特布拉德利是美国作曲家,钢琴家,编曲家和指挥家。布拉德利最为人所知的是Metro-Goldwyn-Mayer戏剧漫画,其中包括Tom和Jerry,Droopy,Barney Bear,Screwy Squirrel,George和Junior以及许多一次性漫画。
在自传的草图中,布拉德利指出,他的职业生涯始于德克萨斯州休斯顿,并随后在剧院管弦乐队演出。他与休斯顿**教堂大教堂的合唱团主任霍顿科比特学习了管风琴和和谐,但“在作曲和编曲方面完全是自学成才”。(多年后,当他在好莱坞成立时,他试图通过与米高梅同事Mario Castelnuovo-Tedesco私下学习来改进他的技术)。1926年,布拉德利搬到洛杉矶为KHJ Radio开展节目,这项活动导致他在对讲机时代开始时越来越多地参与动画制作。他是沃尔特·迪斯尼(1929年)和Ub Iwerks工作室(1930-1934)的职员音乐家,后来成为休·哈曼和鲁迪·伊辛的音乐总监,他们被雇用为米高梅制作卡通短片。米高梅于1937年建立了自己的卡通工作室后,布拉德利被永久聘用并在公司工作了20年。
在20世纪30年代,布拉德利还为音乐厅创作音乐,包括音调诗“白罂粟谷”(1931)和“无头骑士”(1932)和清唱剧“Thanatopsis”(1934),基于威廉卡伦布莱恩特的诗。他最引人注目的成就是“Cartoonia”(1938年),这是他的米高梅作品的四个动作管弦乐套件,由Pierre Monteux与旧金山交响乐团合作首演。这是布拉德利认为卡通音乐是一种极具潜力的艺术形式的早期表现。
作为动画乐谱的常见练习,布拉德利的早期风格融合了流行和传统旋律的片段。然而到了20世纪40年代中期,他的作品和编曲变得更加原始和复杂,偶尔使用阿诺德·勋伯格设计的十二音技术;第一部是1944年的汤姆和杰瑞卡通“狗狗”。其他影响包括BélaBartók,Igor Stravinsky和Paul Hindemith。
布拉德利对他的“有趣的音乐”表示了相当的自豪,并认为动画的得分为作曲家提供了比真人电影更多的可能性。关于他对米高梅“狗狗”的评分,他后来写道:我希望Schoenberg博士会原谅我使用他的系统来制作有趣的音乐,但是当我们录制时,甚至管弦乐队的男孩也笑了。指挥家Simon Rattle特别强调了Schoenberg’s Gurrelieder中Klaus-Narr段落对布拉德利作品的影响。
到20世纪80年代后期,布拉德利的声誉已经被他的华纳兄弟同行卡尔·史塔林的声誉所掩盖,但在21世纪初经历了复苏。第一张布拉德利原声专辑《Tom and Jerry》和《Tex Avery Too!》,于2006年获得限量版发行,2012年克利夫兰青年管弦乐团的表演重新启动了“Cartoonia”套装。第二年,“米高梅的汤姆和杰瑞”,一个六分钟的布拉德利管弦乐队的重建组合彼得·莫里斯(Peter Morris)和约翰·威尔逊(John Wilson)在伦敦BBC Proms音乐会上首次亮相。
主要作品
热门歌曲:
1.That's My Mommy
2.Pecos Pest
3.Blue Cat Blues
热门专辑:
1.Traditional Children's Favorities
2.Tom & Jerry Cartoon Classics
3.Classic Children's Hits